只是披了个假面,轰炸视觉

2019-10-03 16:58 来源:未知

作为顶尖华语女歌手,张惠妹如今依旧保持着旺盛的创造力。《怪胎秀》那宛如美国恐怖故事番外的MV为《阿密特2》掀开了一层怪诞的帷幕,而这张爆裂又美丽的专辑在音乐风格与歌词处理上都值得回味。

       其实无论从本身的品质还是专辑的完成度来说,阿密特1实在是难以超越,但是昨晚听完了阿密特2满脑子的灵感,2年没有认认真真写过像样的东西却也想分享这一张专辑的感想。早在这张专辑宣传之初,《不睡》和《怪胎秀》的出现让我对阿密特的印象产生了怀疑:当阿密特在第一张专辑《开门见山》唱着“打开门就见山,我见山就是山,本来就很简单,不找自己麻烦”这么直爽干脆的态度的时候,这2首别扭又装神弄鬼的作品让人实在摸不着头脑。如今的华语乐坛,一股脑热得往深层次文艺上靠拢,个个都想把自己打造成在火葬场高歌的Lana Del Rey,专辑里没有一两首稀奇古怪的歌都不好意思宣传自己的专辑有质感。因此,这2首歌让人感觉到的是阿密特在推翻阿密特,让人不禁怀疑阿密特也就这么沦陷。但昨晚把整张专辑听完之后,我觉得也许这只是我的误解,阿密特从来没有规定要做怎么样的音乐,她可能只是一个意识形态,2张专辑上一张强调外在的暴力,这一张则是一种心灵的恐惧,后者噱头更足却难以把握,以至于出现《怪胎秀》这样用力过度的MV。
       如果说听完阿密特1像是看了一部激烈的枪战片,那么阿密特2更像是一场亲身经历的梦魇。10首歌曲各自虽毫无逻辑,支离破碎,但完整听下来却形成了一个噩梦,因为噩梦本身就是毫无逻辑,支离破碎的。越听越觉得搭配着自己的脑补,自己的想象,音乐可能真的千变万化犹如阿密特,刺激着更深一层的心灵恐惧。
开场的《战之祭》更像一个Intro,长达1分半的前奏,分为两个部分,前段安静,闪烁的鼓点仿佛像即将沉睡时听见的心跳声,而后段电吉他带出摇滚节奏,更像是坠入暗黑梦境中的实境感,随着咒语开启了阿密特的念白,感觉这一刻现实的大门已经被封闭,是的,我们已经入梦。当阿密特最后嘶吼得唱着“我知道你听得到,我活著,我为爱活著”像是在大脑里盘旋的潜意识的声音,这是阿密特回归的一个证明,却也证明着你在潜意识中已经被阿密特控制了。
     《怪胎秀》是这一场噩梦中的第一个场景,轻盈的手风琴前奏,当我们以为正踱步在中世纪建筑的走廊,怀疑着这是甜美的梦的时候,金属摇滚的出现,让一切破碎了。这个梦是惊悚的,这首歌只是把心里的恐惧硬生生摊开在面前,所以,出现了MV里密集恐惧,人形蜘蛛这样的意象,更让人不禁怀疑阿密特《美恐》看多了。其实重金属加歌剧在华语乐坛很少见,但确实也是重口味的搭配,听得出阿密特在唱腔上对张惠妹的颠覆,但也正是有了张惠妹当年演唱《卡门》的基础,阿密特才能升级出这样的唱腔。
     《母系社会》是专辑里我很喜欢的歌,女权主义不是新鲜的话题,但是没有人比阿密特更适合演绎这样的歌,也很少有写得这么让人闭嘴惊艳的歌词。一句马子就是想让一匹马给你生一个儿子,嘲讽似的解释直白又让人无力辩解,一句反问“这个世界没有女人该怎么办”这难道不是一个男人的噩梦吗?而“皇上吉祥,简直可笑”可谓画龙点睛之笔,传达出直男癌作为封建思想延续至今的荒谬,最后一句“荒唐 无聊”阿密特再一次用嘶吼来演绎,表现出了喷射到顶点的愤怒,好像随时要把这些臭男人吃掉一样。另外此曲的前奏有一种朦胧转换梦境的意识,是从惊悚转变成愤怒。
专辑到了这里,来到一个缓和平台,衔接的《冲突得很》歌词大片排比,从各种形式的一体两面,揭示着矛盾的合而为一,歌词写道“文字是……音乐是……”留给听者一个空白的思考空间,而这一段的编排更像是半梦半醒时潜意识里的呼喊。在这首歌里,我们似乎看到了科技时代火箭升空,白鸽飞翔,这个总统那个总统在演讲台上的画面,被火包围着的罂粟……这些凌乱不堪、破旧泛黄的画面也就像毫无逻辑的梦境一样,与电子编曲融合成了一番后现代的意味。《放了那个作品》前奏连续不断的重复仿佛把我们拉入了梦境更深一层,我们坠入思维的虫洞,展开了对自身的剖析,说的是对于一件艺术作品,路人甲凭什么发言惹人讨厌,用灵魂去感受即可,于是进化成了“开始创作作品”,进而进化到“自己成为作品”,当我们用灵魂去感受的时候,艺术作品已和我们融为一体了。《不睡》是这一段梦境的终结,昭示着从冷静的自我剖析又回到了诡异的刺激感之中,想象一下自己在深夜的废弃医院的镜子前,放着这样一首歌,是不是有一点阿密特开始人格分裂的感觉了?
       梦境在继续,《牙买加的槟郎》是专辑里最有趣的一首歌,靠编曲支撑骨架,搭配看似极度荒诞的歌词,阿密特延续着《不睡》的慵懒唱腔,把加勒比海慢动作世界的画面一瞬间摊开,前半段的雷鬼节奏,也提到了Bob Marley这个人,此人是雷鬼音乐的鼻祖,他的精选集《Legend》是世界雷鬼音乐中销量最高的作品,他是牙买加人,而槟郎却是台湾有名的植物,好了,歌名不再荒诞无解,这就是牙买加的雷鬼乐与台客电子的融合碰撞之作。牙买加的槟榔掉下来打到阿密特的头,不就是牛顿被苹果砸到头的引申吗?这一首歌说的就是两个字:灵感。在一曲幻想过后,接上了一首异常安静的《难搞》,钢琴行云流水的伴奏是主线,然而,这行云流水之中隐藏了好几个不和谐却又点睛之笔的音符,比如在1分59秒处的转换,让歌曲显得不那么优美,反而带上一丝哥特式的悬疑。
     《血腥爱情故事》是整张专辑里我最喜欢的一首,就旋律来说也是整张专辑最出挑的,副歌十分顺畅,就像歌词中说的“起承转合”“洋洋洒洒”一般。到了死局的爱情,原本书写着浪漫故事的双方,都开始魂不附体,阿密特的意象出现,亲手书写一篇血腥爱情故事,挖空了心,剥光了肉,没有了灵魂的爱情这些表体还算什么,而这一切的果更不需要还给“我”,在这种千刀万剐的痛苦中,发狂的阿密特愈发清醒了,而恐怖血腥的梦境也即将结束。
专辑的尾声,是《你想干什么》这一首与阿密特1最接近的歌曲,虽说是结尾曲,却更是一个过渡曲,只是过渡的不是音乐专辑,而是从里及表,从梦境到真实。电子摇滚的前奏表现的是被迅速拉回真实世界的感觉。这首歌的歌词也是爽快到不行,“好个打不还手,有种骂不还口”之后立马就破口大骂“你根本犯贱”,简直是一部撕逼教程。而如果能联想着歌词中的“不屑”谐音“Bullshit”也是很有意思的。最后的一声狂吼也是整个梦境的最终一幕,随着这一声噩梦就被吓醒。
       忍不住还是想要站在华语音乐的高度来总结一下,我认可两种专辑,1是就老老实实讨好市场,做出一张让耳朵愉悦的好旋律专辑,2就是干干脆脆放手一搏放弃市场,做出一张够豁出去的专辑。显然,1和2这样两种专辑现在市面上都不多。阿密特2靠近于2,但不完全是2,她自己也知道要超越阿密特1的巅峰有多么难,所以这一次剑走偏锋,也用了各种或许令人恶心的画面来博话题。作为一个天后,她确实不需要再考虑什么市场接受度了,更何况这只是她的一个分身,可是想跨出这一步有多难呢?这一点很是值得敬佩。这一张阿密特2,加重了内心戏的表现,相信所有人都听得出来,但这种内心层次的东西比起外在的刺激也许更难让所有人都有相同的共鸣,那么好或坏还是让你内心的哈姆雷特来评论吧,或许我也应该放了这张作品,这一篇长篇大论不过只是提供一个欣赏的渠道罢了。

《怪胎秀》MV,密集恐惧慎点

期待了好几个月的《AMIT2》终于出来了、全专曝光的第一时间便在线完整地听了一遍、真的只能说:太震撼了!太喜欢了!完全没有失望!这就是我要听的阿密特!

摇滚炖锅的音乐处理
虽说张惠妹的阿密特形象一直主打摇滚形象,但实际上一直以来她所谓的摇滚和她所谓的阿密特形象一样,不过是区别张惠妹的主流流行形象的标签。就曲风上来说,无论是《阿密特》还是《阿密特2》,都算不上是音乐上的摇滚专辑。尽管《阿密特》有《开门见山》、《好胆你就来》这种直截了当的作品,但整体依旧在流行的大框架内。《阿密特2》尽管在编曲上更加暴力而精致,有《怪胎秀》、《战之祭》这样吸收古典金属、死亡金属的作品,有《母系社会》、《血型爱情故事》这样偏暗色调的摇滚风,有《冲突得很》这样英伦风味的曲子,还有玩了雷鬼的《牙买加的槟榔》、传统抒情的《难搞》,以及快准狠朋克味道的《你想干什么》……整体曲风依旧是乱炖了一堆摇滚元素的流行音乐。

《母系社会》MV,血腥镜头不能少

这张专辑大部分歌曲属于金属摇滚曲风、嗯…还蛮对我胃口的、全专的流畅度和完整性我觉得是非常足的、你不会说听到某一首歌突然卡带觉得这首歌很跳tone以至于想切歌、但是如果完整地听下来耳朵可能会有点累、但还好整张专辑也不全是那么重重的摇滚、想还是有像《不睡》《难搞》那样的较轻柔的一些作品适合过渡、在专辑发行之前看到一些宣传图就可以大概猜到这张专辑给人的感觉了、在前些天曝光的宣传片当中、阿密特化作一只充满神秘力量的鹰、无疑给整张专辑营造了一种大气磅礴的氛围(通俗点就是逼格高)。

但这并不是一件坏事。也正是摆脱了音乐上的原教旨摇滚标签,我们才得以正视阿密特蕴含的摇滚内涵。

距上张专辑《阿密特》整整过去了六年,张惠妹带着全新的《阿密特2》强势回归。整个专辑弥漫黑暗气息的怪胎、分裂、战争、女权、诡异、血腥,种种意识被具体呈现在了大众面前,张惠妹透过《阿密特2》带来的视觉表现可以说是一场挑战,甚至是一次轰炸,让无数人惊呼:“张惠妹是不是疯了?”“好想报警!”“密集恐惧症患者慎点MV”……

这次专辑的曲目、每一首都很喜欢、但是实在是排不出排名、只能推荐几首比较有feel的歌、初听下来、没有选择要删的歌、每一首的很精品、下面按照专辑曲序说说个人对每一首歌的感受。

专辑中最标签化的是那些脱胎于古典金属、死亡金属的音乐元素,给整张专辑打上了相当厚重的底色。这些音效也就是一般华语听众眼中最无可置疑的“摇滚”。即便最根源的摇滚曲风实际上更多地脱胎于黑人蓝调,是糅合节奏、旋律上的快准狠与推进感美学的风格,发展到声势浩大的金属实际上已经是白人拿摇滚吸收古典的技穷之举。虽然某种意义上这些如今大行于北欧的金属音乐对技术的要求是相当惊人的,但繁复宏大的形式追求却某种意义上背离了摇滚诞生时期所追求的快准狠定位。

可那又如何?张惠妹秉持着忠于自己就是对受众负责的态度,做出了值得反复回味的作品。《阿密特2》,是你的毒药就是我的蜜糖。

1、《战之祭》:个人觉得用这首歌作为专辑的开场真的是再再再适合不过了!!!磅礴大气的编曲、声嘶力竭的呐喊、直观内心的独白、神秘的卑南族吟唱、无疑给整张专辑定下了高端大气上档次的基调(原谅我只想到这个词)。——我知道你听得到、我活着、我为爱活着

虽然离原始的摇滚精神有一定距离,《怪胎秀》在形式上还是做得相当漂亮的。尽管整体的线条还有些笨拙,但张惠妹多变的唱腔与精致的咬字和语气带来的听觉效果都值得称赞。很难想象还有华语女歌手能唱出这种又美声又爆裂又戏谑的味道。

作为顶尖华语女歌手,张惠妹已然拥有了一连串唱到老赚到老的金曲,但42岁的她不想重复自己,她选择用摇滚释放了内心另一个更纯粹更热血的张惠妹。2015年的《阿密特2》是张惠妹的再次蜕变。这张专辑也显示了制作团队的创造力和张惠妹选歌的奇妙能力。

2、《怪胎秀》:作为本专第一只曝光mv的歌曲、我能说我真的非常非常喜欢这只mv吗?(密集恐惧症的人会不会想揍我?)失焦的白瞳孔、长满全身的眼睛、“七手八脚”的人形蜘蛛、等等让人看了会起鸡皮疙瘩的画面。好了说回音乐本身、前奏的手风琴、在流行音乐里是比较少见的吧?再加之阿密特的声乐式唱法、你会感觉、像是在听一场歌剧、亦或是……马戏团演出?总之我觉得这首歌很好玩~【而我们、到底是因为自己是荒诞的怪胎才引起骚动、还是因为仅仅为了哗众取宠才把自己弄得如此惊悚?欢迎你们、对号入座】

实际上整张专辑最让人感到惊喜的也就是张惠妹的声音把握水准,在各种颓废、慵懒、暴力的角色转换中游刃有余。这些作品中,我最喜欢的是《你想干什么》,漂亮的乐器呼应与“你根本犯贱”这样短促而强悍的副歌,那种直截了当的发泄与一马平川的推进感,使它毫无疑问地成为了整张专辑最接近摇滚原始内核的作品。近期听到有类似处理的曲子是Charli XCX的《Sucker》,同样用一句“Fuck you, sucker!”宣泄了朋克精神。其次是《血腥爱情故事》,张惠妹最拿手的悲情角色这次笼罩在摇滚音效和血腥歌词当中显得更加具有冲击力。而让这首歌听起来更加具有层次感的则是它的段落安排,“你尝过的那些甜头”到“洋洋洒洒当个写手”是传统意义上的主歌部分,“就让我跟着你起承转合”是Pre-chorus,“不要还给我”则是副歌。但到了第二段,升了一个八度的Pre-chorus突然爆发出了副歌难以企及的能量,在Bridge的强烈推动后,再重复一遍的Pre-chorus俨然已经成为了这首歌中最有记忆点的部分,直到最后搭上再升一个八度的“不要还给我”结束,整首歌的安排有别于一般流行作品,在段落上牢牢抓住听众的注意力,运用两次翻八度带来把推进感做到了极致。

正如你在MV里看到的,《怪胎秀》里的面孔苍白、身体变形、内脏扯裂等一系列轰炸性画面,那宛如美国恐怖故事番外的MV为《阿密特2》掀开了一层怪诞的帷幕,而这张爆裂又美丽的专辑在音乐风格与歌词处理上都值得回味。专辑中最标签化的是那些脱胎于古典金属、死亡金属的音乐元素,给整张专辑打上了相当厚重的摇滚底色。张惠妹多变的唱腔与精致的咬字和语气带来的听觉效果都值得称赞。很难想象还有华语女歌手能唱出这种又美声又爆裂又戏谑的味道。

3、《母系社会》:《AMIT1》说的是同性之爱、所以《AMIT2》是该来谈谈女权问题了、请问现在大男子主义还是社会的主流吗?(我真的不知道啊)反正现在全社会都在呼吁男女平等、但是还是有一部分人在中国封建传统美德的熏陶下似乎还是觉得“女子无才便是德”、我很激赏这首歌的词、很直白、很大胆!以摇滚的曲风更能宣泄阿密特内心的愤怒。影响比较深刻的是那句“信以为真连戏剧里的那一套、皇上吉祥、简直可笑“”简直荒唐、无聊”、最后那句“无聊”是以低沉愤怒的语气念出来的、这个小细节我认为非常赞、去掉音符的修饰、以本真的语调说出直观的情感、估计某live女歌手会把这句ending改成“无聊嗷嗷嗷嗷啊啊啊啊啊呜依耶耶”(好啦开玩笑~)

而《牙买加的槟榔》这样电气化的雷鬼作品出现在一张主流华语专辑中也是值得鼓励的,何况做得还很不错,副歌段落制作得五光十色,意识形态上也有那么些文化传承的暗示。而相对而言比较弱的则是陈珊妮写的《不睡》,装腔作势的《放了那个作品》。前者全程无high点,后者则是写得太一般。

《母系社会》是女权色彩浓重的一首。MV同样充满血腥,里面不乏杀人、集体分娩的画面。很多人评论里面的歌词太过直白,不够优雅 ,比如“什么理由发明什么叫马子,难道是想让匹马为你生个儿子”“朋友聚会演戏,让你有面子,难道我没有发现你目测谁的size”。歌词虽然简单粗暴,喷发着女性视角的不满、愤怒与咆哮,但张惠妹的诠释却极具张力,割肉流血,就是要这样刻骨铭心。

4、《冲突的很》:初看歌名、还以为这回是一首愤怒嘶吼的摇滚金属、没想到这是一首编曲这么充满正能量的歌~我们慢慢成长着、慢慢发现这世界的不完整、矛盾的事物互相矛盾、可我们还是快乐的生活在地球上。在这想到田馥甄的一首《矛盾》、我们就是在这个矛盾的矛盾当中:“反抗矛盾、反而矛盾”

但总体来说,这一张乱炖了各种音乐元素的阿密特续作在音乐上依旧具有说服力,比之前的《偏执面》好了不是一点半点。

张惠妹自己说:“我就是爱自虐。”出道15年,张惠妹的态度是一定不要遗憾,要挑战自己的极限,去尝试不一样的。

5、《放了那个作品》:我们总爱以华美的言辞附加在一件艺术品上、总爱神化或夸张化作者创作这件艺术品的初衷、盲目分析它的线条、色彩、结构、似乎是要体现的自己是个多内在丰富的艺术家、可……你真的有感受到这件艺术品存在的意义吗?所以、当你自己成为那件艺术品时、便不需太在意旁人的“评头论足”了、真真正正的活自己、别管那么多强加在自己身上的标签。

宏大主题与黑暗性格
有别于《阿密特》时期直抒胸臆的歌词,到了《阿密特2》,张惠妹突然关注起了宏大的现实主题。《怪胎秀》立意类似于《浮夸》,讽刺哗众取众的文化怪象。《母系社会》里,未婚未育的张惠妹为妇女代言唱响了女权之声,《冲突得很》则深入到了各学科之中探索人类的矛盾发明,《放了那个作品》谈起了艺术审美,《牙买加的槟榔》把台湾和牙买加的文化意象混达到了一起……在张惠妹的作品中,一张专辑如此集中地关注这些主题是很少见的,这也毋宁说是张惠妹的一种进化。而写作风格上,类似《开门见山》那种“混账”、“笨蛋”的直接表达在这张专辑中也更加普遍了,随处可见的“犯贱”、“难搞”、“该死”,到了《血腥爱情故事》中甚至生发出了割肉和千刀万剐的黑暗美学。在歌词上,宏大主题和黑暗文风把《阿密特2》装点得更加独一无二。

我们有幸,也听不一样的张惠妹,和不一样的华语乐坛。

6、《不睡》:作曲者陈珊妮、真的很有她的味道、作为专辑不太重的歌、非常适合放在第6首歌这个中间的位置。没人陪的孤独感、空荡荡的双人床、让人更加缺乏安全感、望着都市夜空的寂寞、似乎只有阳关出现才能安心的睡下。也透露出摇滚阿密特另一面的空虚(其实我想说这首歌很适合田馥甄来唱~~~Agree?)

《阿密特2》的难得之处在于,它的装神弄鬼不过是一个见面时的幌子,幌子之下依旧是老老实实的流行创作。要把实验曲风做得古灵精怪不难,要把流行歌曲做得别开生面,如今的华语女歌手中,能达到这张专辑的水准的还真几乎没有。

orm�+���1R

7、《牙买加的槟郎》:嗯、这首歌、确实很刺激人的耳朵、初听之下会觉得很新鲜、看官方文案是雷鬼风格(其实我分不太清什么雷鬼、迷幻、country之类的曲风)、还有用了talkbox合成器、请问是尚雯婕在我是歌手上唱《let‘s get it started》时那个DJ用的那个吗?总之、这首歌、非常洗脑!最后的solo很加分。估计现场很适合超气氛~

推荐:你想干什么、血腥爱情故事、母系社会

8、《难搞》:一首纯钢琴伴奏的歌、一分钟多的前奏、叮叮叮 的高音区的钢琴独奏很直击人的内心。看似平静的演唱其实埋藏深深的情绪。(一个人的时候听久了估计会莫名的哀伤)(和《偏执面》里的《三月》有的一拼吧?同类型的歌)另外、是我非常非常喜欢的姚若龙老师作的词、没让我失望、有时候我们就是这么难搞、想和你一辈子、却又不相信世间那有什么永远、想要你每天的依靠陪伴、却又需要一定空间的独处、害怕下一秒就要分别、总对一些鸡毛蒜皮的细节敏感太多、我就是喜欢庸人自扰、我就是这么个想太多的人、我……真的很难搞。

9、《血腥爱情故事》:YA!这歌名、是人都会被吸引吧!?听完了上一首这么幽深哀伤的歌、过渡到这首如此暗黑摇滚的歌真的是非!常!好!正如歌词中所说的“就让我紧跟着你起承转合”、整首歌也是运用了情镜式安排、钢琴开曲…呢喃自语…鼓点加入…电吉他冲进…狂裂嘶吼……而我们的爱情、就像一本血腥的恐怖小说、你所体会到的爱、都是从我的心一刀一刀割给你的、尽管到最后它被掏空到这剩下滴血、我也不会卑微到乞求你把心还给我、是不是这样、才显得我的爱更刻骨铭心?

10、《你想干什么》:本专的终曲、艾怡良作词、哇塞这词、太直白!太喜欢!好奇怪文化部是怎么通过的?在歌曲里歇斯底里地大骂“犯贱!”“禽兽”真的很爽啊!不禁让我想起了《开门见山》和《黑吃黑》。对于那些装逼矫情到病态的所谓的“高冷狗”、我们真的很像骂一句“你犯贱!!!”最后一段反复怒吼“你想干什么干什么干什么!”让人听得很爽、而以狂吼怒声作为本曲的ending、当然也是全专的结尾、我觉得……非常适合!!!

最后……我想说、我是从《偏执面》才开始听张惠妹的、所以对于以前的阿妹、我其实不太熟、我只知道她有几首烂大街的《听海》《我最亲爱的》等等之类的歌、阿妹的年轻巅峰时期已经过了、现在也是时候做自己想做的音乐了、我觉得这张专辑、阿妹真的花了很多心思、编曲和作词方面都是属于上乘的、作品都反映了社会上不同的问题(不多说)、这是一件需要我们细细斟酌的艺术品、有人说这张专辑可能不太讨路人喜欢、受众度小、我想说、现在的阿妹、还在乎这些么?好好做自己的音乐吧!华语乐坛需要多些这样的人、我真的不想再听那些吧啦啦一样调调相似编曲的芭乐情歌。我也知道审美观这东西因人而异、有人喜欢自然有人讨厌、总之、这张专辑、我很满意!

推荐曲目:《血腥爱情故事》《难搞》《母系社会》《怪胎秀》《你想干什么》《战之祭》

TAG标签:
版权声明:本文由澳门威斯尼人官网发布于关于澳门威斯尼人,转载请注明出处:只是披了个假面,轰炸视觉